色彩豐富 裝飾性強 抽像畫登堂入室,攝影,戶外攝影,作品選集,旅遊攝影

10年前還為人們所陌生的抽像畫，如今不僅在美術館、畫廊常常可見，還走上公共空間、「走」進市民居屋，用來佈置環境。尤其是作為上海文化名片的大劇院，朱德群的抽像畫作品《復興的氣韻》取代了原來的丁紹光的《藝術女神》。

　　抽像畫，帶來審美新理念

　　近年，已被西方藝壇視為傳統的抽像藝術走進國門，美術館紛紛把康定斯基等大師作品介紹給大眾。這些用點線面和色彩肌理構成的視覺畫面，與展示現實中人人熟悉的事物或人、被動地接受畫意的傳統截然不同，這對充滿好奇、包容性強的上海人來說，是一種心靈和審美的衝擊。

　　抽像藝術的出現，給美術界增添了許多新「東西」。這些與現實生活拉開距離的繪畫手法的結構組合，給人們提供了心理審美的愉悅，形成了視覺上的獨特，讓觀者可以自由自在地浮想聯翩。抽像藝術可以解釋，也可以不解釋，它以其在欣賞視角上的不確定性和模糊性來吸引人們的「眼球」，這也是它的魅力所在。正如一位外國雕塑家所說：「你要懂得它嗎？那就用『心』去體會，就像你曾經用『心』去體會山嶽的崇峻，海洋的深處，樹木的風姿和石頭的頑強一樣。」

　　本土化，使抽像藝術走向大眾

　　與此同時，一批抽像畫家的迅速崛起，對普及抽像畫起到了推波助瀾的作用。他們既有紮實的傳統繪畫基本功，又吸收了現代繪畫元素，使抽像畫本土化。周長江的《互補》系列作品有比較強的符號性和隱喻性，為上海抽像藝術的重要代表人物。以丁乙、陳牆為代表的冷抽像派強調繪畫的圖案化，並專注於色彩、點線的直接性感受，並抽離這種感受，使繪畫愈加自律、愈加純粹。黃淵清、吳林田的作品則充分利用中國傳統書畫的精髓部分，追求線質在畫面裡的韻律感、空間感，自然生發，在經意與不經意之間，彰顯東方文化的智慧與精深。仇德樹、陳心懋則從傳統中國畫材料入手，以宣紙作為唯一材料創作以「裂變」為主要內容的抽像作品。

　　市場需求，為抽像畫推波助瀾

　　眼下，越來越多的人開始消費藝術品，主要表現在家居裝飾上。此外，賓館、辦公樓、會所和公共場合的環境佈置也需要畫。尤其是現在居室裝修大多為西式，與傳統的中國書畫軸頭不相匹配，裝飾性強、色彩豐富的抽像畫就成了人們的首選。

　　隨著市民的需求，上海還出現了一批專營抽像畫的畫廊，即使在具象畫與抽像畫兼營的畫廊，抽像畫的比重也有上升的趨勢。大眾的需求反過來進一步刺激了抽像畫的發展，近年來上海就多次舉辦本地抽像畫作品展。