陳逸飛憾別美麗事業,設計圖片,課程,平面設計,廣告

《潯陽遺韻》三位女性身著古裝，圍坐一方，或弄簫，或執紈扇，或輕撫琵琶，雍容華貴，儀態萬方。色彩高貴典雅，令觀者有富貴如雲、人生苦短之感。 

　　陳逸飛在不到60年的短暫生涯中，不僅創作出《佔領總統府》《潯陽遺韻》等著名畫作，還廣泛涉足模特經紀、影視製作、服裝設計、媒體等行業。他生前曾說，因為畫作暢銷，他才有能力去做其他事。美術界認為，《潯陽遺韻》《罌粟花》等均拍出高價，對當代中國油畫在世界藝術市場上的地位和收藏價值起了關鍵的推動作用。 

　　畫家 

　　畫作賣天價創紀錄 

　　陳逸飛1946年4月12日出生於浙江省鎮海縣(今屬寧波)，其父陳庚賚為化學工程師，其母範雅芳生他時已年近40。同年全家乘船搬去上海。曾為修女的母親是陳逸飛的藝術啟蒙老師，童年時代，母親經常帶著他到教堂去做禮拜，陳逸飛由此對宗教繪畫、雕塑、節慶以及管風琴產生了濃厚興趣。 

　　15歲時他不顧父親勸阻，執意考入上海美術專科學校預科。1963年以優異成績念完預科，直接升入同校大學部油畫專業。在大學學習期間，學生宿舍有嚴格的作息時間，但他在熄燈之後還要悄悄溜到素描教室裡去用功。他白天黑夜用功，把素描的基本功打得非常結實。三年自然災害時期，舉國生活艱辛，陳逸飛在學校食堂常吃菜幫子做成的「解放菜」和豆腐渣做成的「肉丸子」。 

　　畢業後的陳逸飛正好遇到「文革」。環境迫使他和年輕的同伴們不得不放棄典雅的藝術之夢，投身於強烈的社會震盪之中。陳逸飛在街頭畫巨幅宣傳畫、考察並描繪黃河流域，創作了一系列表現革命事件和革命人物的作品。這種時代英雄主義的熏陶，使他以後一直保持著浪漫主義的風韻、雕塑般的凸現能力，以及刪繁就簡的聚焦水平。 

　　1977年，當時年輕氣盛的陳逸飛與魏景山一起，創作了著名的《佔領總統府》。他們大膽地從俯瞰天下的角度進行構圖，將人民解放軍昂揚的鬥志和對勝利的歡慶表現得淋漓盡致，因此蜚聲畫界。 

　　「文革」結束後，陳逸飛於1979年創作了油畫《踱步》，記錄了他當時對時代的反思。畫家把自己放在「五四運動」前後的大量照片前，成了一個在中國近代苦難中尋找人文主義思想的有抱負的藝術形象。這幅油畫標誌著陳逸飛在思想精神領域的轉折。改革開放把他推向了國際舞台，這也是陳逸飛反思的結果。他需要更廣闊的天地，需要到油畫的故鄉去探訪。1980年，他自費赴美留學，1982年夏開始歐洲之旅，遍訪西班牙、意大利、荷蘭等十餘個國家的博物館，觀摩了大量歐洲名畫原作，了卻了他多年來夢寐以求的願望。同年底，紐約哈默畫廊收購了12幅他的油畫。次年，他在哈默畫廊舉辦自己的首次個人畫展，42幅展品悉數售出。1985年，他的油畫《橋》被聯合國選作首日封。美術界人士認為，陳逸飛油畫的突出特點，在於畫面上瀰漫著寧靜與平和，在寫實主義中滲透著中國傳統的美感，他用真誠的藝術語言詮釋著自己對民族文化的感受。 

　　1991年，陳逸飛根據唐代詩人白居易的《琵琶行》創作的油畫作品《潯陽遺韻》，以137萬港元打破了在世華人畫家油畫拍賣的最高紀錄。1992年，他的新作《夜宴》又以198萬港元被香港富豪邵逸夫收藏，再創賣價新紀錄。但他並不因此沾沾自喜，轉而開始創作反映三四十年代上海題材的《海上舊夢》系列油畫，其中《黃金歲月》《海棠春暖》均以高價售出。1998年，他的《罌粟花》以387萬港元拍出，成為其油畫作品拍得的最高價。他也是第一位與世界最具權威的瑪勃洛畫廊簽約的亞洲畫家。 

　　商人 

　　最初做服裝沒考慮掙錢 

　　1993年，陳逸飛回國創業，逸飛工作室成立，當時辦公面積只有10平方米。次年逸飛影視公司成立。1995年，逸飛模特經紀公司成立。1997年逸飛服飾公司成立，2001年的銷售額達到1.4億元人民幣。2000年逸飛集團成立，註冊資本4000萬元人民幣。2002年，一本厚達400多頁的時尚雜誌《青年視覺》問世，逸飛集團開始向傳媒業進軍。 

　　陳逸飛生前談到這一系列商業行為時，並不認為自己在「越位」：「我可不想讓人家說，陳逸飛賣畫掙了點兒錢，就想做做這個，做做那個，像個『燒包』似的。我開始做服裝的時候，也沒想辦這樣的一個公司需要多少錢，能掙多少錢，只是因為懂藝術，喜歡服裝，愛買服裝，常參加一些服裝評比活動，我覺得可以試試看。另外還有一個原因，就是我們周圍的人穿得還不夠好看。一個城市，服飾就是她的風景線，能把這道風景線打扮得漂亮些，也是我的責任。」有一次，陳逸飛正在畫室畫畫，突然看到一個年輕的女孩，穿著「逸飛」牌時裝，拉著男朋友的手，從他的窗前經過。陳逸飛馬上丟下自己手中的筆，悄悄地在後面跟蹤了半天———他喜歡欣賞自己設計的服裝穿在別人身上的開心勁。 

　　導演 

　　中學零花錢「交給」電影院 

　　念中學時，陳逸飛附近有一家「曙光電影院」，他把大部分零花錢貢獻給了電影院，在那裡觀看了多部前蘇聯影片。陳逸飛印象最深的一部前蘇聯影片是《初升的太陽》，講述了一個小畫家同電影之間的故事。他曾有過學電影專業的念頭，但在當時沒能如願。不過電影的情結一直纏繞著他，使他在功成名就之後再次有了「觸電」的慾望。 

　　陳逸飛曾說，銀幕就是他的畫布，攝影機就是畫筆，他常常在拍一部電影之前在紙上勾勒場景小樣。最具有陳逸飛油畫色彩的影片，應該是他在1993年完成的自傳性質的藝術影片《海上舊夢——陳逸飛個人隨想錄》。整個影片沒有故事和對白，畫家夢遊似的追隨著一個女子的形象，使畫面像是一幅幅游動的油畫畫面。 

　　此後他又拍攝了《人約黃昏》《逃往上海》等。至於拍拍停停、費盡周折的《理髮師》，陳逸飛曾透露自己其實沒什麼奢望：「我最大的希望是讓普通觀眾注意它，讓專業人士覺得有點不一樣。《理髮師》已經成為我藝術生涯的一部分。我不是在玩票，它更像我的小孩，放不下啊。」 

　　自評 

　　名片上不印職位 

　　如果談及中國藝術家的經濟收入，陳逸飛肯定屬於名列前茅者。有人說，陳賣掉一幅油畫，就可以投資一個很像樣的項目。可是他說自己不會首先從商業角度考慮投資，他是懷著一種大視覺、大美術的觀念對待創作的。所謂「大美術」，就是通過現代手段，使視覺藝術更接近人們的現實生活。 

　　現實中的陳逸飛很低調，很少接受採訪。他的名片上只有姓名，並未一一羅列自己的身份和職位。在被人問及是畫家還是商人時，陳逸飛說：「我想因為我是畫家，我才能去做其他事，如果不是畫家，我對美的感悟能力就沒有那麼強。從另外一個角度講，如果我的畫在國際上銷售得不好，可能我也沒有這些錢可以去做這些事情。所以我常常給自己做事定幾個原則：第一，我喜歡；第二，算一算我有沒有能力去做這些事情，包括我的財力，包括周圍的朋友能不能一起幫我組成一支隊伍；第三，對社會有沒有好處。所以別人評價說，哎，你是商人，或你是畫家，我覺得並不重要，最重要的是我做了什麼事。我覺得我自己做的事，都是一些用眼睛看的事，那我就把它叫做大視覺、大美術。」 

　　生平語錄節選 

　　1.有些朋友總覺得我應該像凡·高一樣，除了畫畫不要做其他事兒。我就琢磨——凡·高在醫院把耳朵割掉了，難道也讓我把耳朵割掉不成？我喜歡我選擇的生活方式。我喜歡畫，喜歡服裝，喜歡電影，它們都是美的。我懷著孩子般的好奇心去窺視生活中所有美的東西。 

　　2.平時大家也知道我做的挺雜的，所以很多朋友也會有各種想法。一是說你在幹嗎？二是說你犯得著嗎？我就說，陳逸飛這個名字後面沒有「畫家」兩個字，我父母在取名字的時候也沒有在後面畫一個括號，指明陳逸飛是個畫家。我現在做的很多事情都是很私人的。 

　　3.我怕別人厭，不能老一套，不能靠慣性，靠慣性總會停在荒山野嶺，前不著村後不著店，因此要自己加煤，多走一些路程，多閃幾次光亮。 

　　4.我一直樂觀，一直興奮，遇到什麼事情都無所謂。就像旅遊，晴天固然好，突然下雨了也別有一番風味。一下雨就抱怨，一路玩不好，何苦呢？ 

　　5.我沒有那麼沉重的包袱要做「大師」，否則我得天天畫「大師」級的作品。我不是用這種心態過日子的。我覺得我很輕鬆，做一些我喜歡做的事。等哪天我躺在床上不能動了，想想這一輩子，想做的事都做了，也就沒有遺憾了。（京華時報）